NiNsee

Wat betekent vrijheid wanneer wij onszelf zien als de levende voortzetting van een geschiedenis van verzet? Tijdens de Tula Lezing 2026 verkent cultureel antropoloog en erfgoeddeskundige Richenel Ansano deze vraag vanuit het gedachtegoed van Tula, de leider van de opstand van tot slaaf gemaakten op Curaçao in 1795. Op zaterdag 15 augustus 2026 verzorgt Ansano de keynote tijdens de jaarlijkse Tula Lezing, georganiseerd door het NiNsee en het Herdenkingscomité Slavernijverleden. De lezing brengt actuele vragen over vrijheid, identiteit, historisch bewustzijn en maatschappelijke rechtvaardigheid in gesprek met de doorwerking van het slavernijverleden in het heden. De lezing draagt de naam van Tula, wiens strijd voor vrijheid en menselijke waardigheid nog altijd inspireert. Zijn nalatenschap vormt een belangrijk vertrekpunt voor gesprekken over historische erkenning, rechtvaardigheid en de betekenis van vrijheid in onze tijd. In zijn keynote onderzoekt Ansano hoe de erfenis van Tula voortleeft in hedendaagse gemeenschappen en maatschappelijke bewegingen. Vanuit die gedachte draagt zijn lezing de titel: "Getuige zijn tot in onze botten". Over deze titel zegt Ansano: “Vanuit het perspectief van Tula als gemeenschapsvoorouder zien wij hem niet alleen als getuige van zijn tijd, maar als iemand die actief geschiedenis vormgaf. Zijn nalatenschap draagt één fundamentele waarheid: onze vrijheid is alles wat wij verlangen. Deze nalatenschap dragen betekent verder kijken dan de geschiedenisboeken en onszelf als onderdeel van dit verhaal erkennen. Tula als gemeenschapsvoorouder eren is geen passieve herinnering, maar een levende verantwoordelijkheid: de moed vinden om structuren van overheersing uit te dagen en de waarheid van onze vrijheid uit te spreken. Tula herdenken betekent daarom meer dan terugkijken; het betekent erkennen dat wij de levende voortzetting zijn van zijn werk.” Richenel Ansano is cultureel antropoloog. Al decennialang zet hij zich in voor gemeenschapsontwikkeling, cultuurbeleid en erfgoedbehoud. Zijn werk richt zich onder meer op identiteit, cultureel erfgoed, spiritualiteit, gezondheid, dekoloniale vraagstukken en de manieren waarop kennis wordt gevormd en doorgegeven. In een tijd waarin discussies over erfgoed, identiteit en het koloniale verleden wereldwijd aan urgentie winnen, biedt Ansano een uniek Caribisch perspectief. Op het snijvlak van wetenschap, cultuurbeleid en maatschappelijke ontwikkeling verbindt hij historische inzichten met hedendaagse uitdagingen. Daarmee nodigt deze lezing uit tot een verdiepend gesprek over erkenning, herstel, verbondenheid en de betekenis van vrijheid voor toekomstige generaties. Laat u inspireren door het perspectief van Richenel Ansano en kom naar de Tula Lezing 2026. Reserveer uw ticket door op deze link te klikken: https://lnkd.in/ee2NQUjz

Tula Herdenkingsconcert 2026 - 16 aug. 2026 - Internationaal Theater Amsterdam. Tickets: https://lnkd.in/efJ8gyBM KUMBU: Een muzikaal baken van licht. Ervaar op zondag 16 augustus 2026 een unieke muzikale ontmoeting tussen verleden en heden in Internationaal Theater Amsterdam (ITA). KUMBU brengt de eeuwenoude, verborgen Curaçaose liederen van slaafgemaakten opnieuw tot leven in een krachtig en vernieuwend concert. Een muzikale ode aan vrijheid, moed en cultureel geheugen gepresenteerd door Pernell Saturnino en muzikaal directeur Jean-Jacques Rojer. De klanken bewegen zich tussen verleden en heden. Karakteristieke toonladders en ritmes, verwant aan onder andere de blues, brengen een rijke en soms vergeten muzikale wereld tot leven. Zo ontstaat een concert dat niet alleen herdenkt, maar ook vernieuwt en verbindt. De naam KUMBU vindt zijn oorsprong in het Gueni, een creoolse taal met Portugese invloeden die in de 17e en 18e eeuw werd gesproken door tot slaafgemaakte West-Afrikanen. In KUMBU klinkt deze geschiedenis door in taal, muziek en betekenis. Line-up: Curator Pernell Saturnino Muzikaal directeur Jean-Jacques Rojer Meesterdrummer Javier ‘Yuchi’ Córdoba Bassist Lesley Joseph Vocalist Michael ‘Karpachi’ Wanga Percussionist Lidrick Solognier

Tula Herdenkingsconcert 2026 - 16 aug. 2026 - Internationaal Theater Amsterdam. Tickets: https://lnkd.in/efJ8gyBM KUMBU: Een muzikaal baken van licht. Ervaar op zondag 16 augustus 2026 een unieke muzikale ontmoeting tussen verleden en heden in Internationaal Theater Amsterdam (ITA). KUMBU brengt de eeuwenoude, verborgen Curaçaose liederen van slaafgemaakten opnieuw tot leven in een krachtig en vernieuwend concert. Een muzikale ode aan vrijheid, moed en cultureel geheugen gepresenteerd door Pernell Saturnino en muzikaal directeur Jean-Jacques Rojer. KUMBU is een muzikaal monument voor Tula, leider van de Curaçaose slavenopstand in 1795. In zijn naam brengt dit concert een ode aan vrijheid, waardigheid en collectieve kracht. De muziek verbindt generaties en laat zien hoe geschiedenis blijft doorwerken in het heden. De basis van het concert wordt gevormd door traditionele Gueni-liederen – eeuwenoude zang die ontstond onder tot slaafgemaakten. Waar deze liederen vroeger zonder begeleiding werden gezongen, krijgen ze in KUMBU een nieuw muzikaal landschap. Moderne arrangementen en harmonieën tillen de muziek naar het nu, zonder de oorsprong te verliezen. De klanken bewegen zich tussen verleden en heden. Karakteristieke toonladders en ritmes, verwant aan onder andere de blues, brengen een rijke en soms vergeten muzikale wereld tot leven. Zo ontstaat een concert dat niet alleen herdenkt, maar ook vernieuwt en verbindt. Kumbu betekent “vuurvliegje”: een klein licht dat de duisternis doorbreekt. Precies dat wil dit project zijn – een artistiek baken dat richting geeft en zichtbaar maakt wat lang verborgen bleef. De naam vindt zijn oorsprong in het Gueni, een creoolse taal met Portugese invloeden die in de 17e en 18e eeuw werd gesproken door tot slaafgemaakte West-Afrikanen. In KUMBU klinkt deze geschiedenis door in taal, muziek en betekenis. Line-up: Curator Pernell Saturnino Muzikaal directeur Jean-Jacques Rojer Meesterdrummer Javier ‘Yuchi’ Córdoba Bassist Lesley Joseph Vocalist Michael ‘Karpachi’ Wanga Percussionist Lidrick Solognier

Een waardige en mooie herdenking 🩵

Morgen is het Keti Koti. We staan stil bij de afschaffing van de slavernij, een verleden dat nog altijd doorwerkt in het heden. Eén dag stilstaan is een mooi begin. Maar onze gedeelde geschiedenis verdient meer dan een moment: een vaste plek in de klas, het hele jaar door. Zo krijgt iedereen de ruimte om er deel van te zijn. Met Gedeelde geschiedenis in de klas brengen we gastsprekers het klaslokaal in. Vanuit persoonlijke verhalen en verschillende perspectieven maken zij het koloniaal en slavernijverleden tastbaar en herkenbaar. Zo ontstaat ruimte voor een open gesprek over een geschiedenis die nog altijd doorwerkt in het leven van nu. De eerste gastsprekers zijn geselecteerd en de training krijgt vorm. In oktober starten de eerste gastlessen en de eerste scholen zijn aangemeld. Ook deelnemen als school? Voor jou als leraar of school betekent deelname: ✅ aansluiting op de geactualiseerde kerndoelen voor Mens en Maatschappij ✅ een inspirerende gastles die je direct kunt inzetten ✅ nieuwe perspectieven die het gesprek in de klas verdiepen ✅ handvatten om ook daarna met leerlingen door te praten Benieuwd wat een gastles op jouw school kan doen? Schrijf je in op de interesselijst 👉 https://lnkd.in/dWkYgz2k Samen geven we gedeelde geschiedenis een plek in de klas. Aangeboden door Fawaka, Imagine IC en NiNsee, in opdracht van het Ministerie van Onderwijs, Cultuur en Wetenschap.

𝗪𝗮𝘁 𝗲𝗲𝗻 𝗯𝗶𝗷𝘇𝗼𝗻𝗱𝗲𝗿𝗲 𝗺𝗶𝗷𝗹𝗽𝗮𝗮𝗹! ❤️💚🖤 Met trots kijken we terug op de eerste editie van Keti Koti Junior in Zaandam. Een inspirerende dag waarop kinderen op een toegankelijke en betekenisvolle manier kennismaakten met het slavernijverleden, de kracht van veerkracht en het belang van vrijheid. Deze eerste editie bracht leerlingen, leerkrachten, kunstenaars en de gemeenschap samen om te herdenken, te leren én te vieren. Met als klap op de vuurpijl een optreden van Kenny B!! We zijn ontzettend trots op alle kinderen die met hun verhalen, creativiteit en openheid hebben laten zien hoe belangrijk het is om onze gezamenlijke geschiedenis te blijven doorgeven aan volgende generaties. Dank aan alle scholen, partners, vrijwilligers, kunstenaars en iedereen die deze bijzondere eerste editie in Zaandam mogelijk heeft gemaakt. Samen hebben we een waardevolle traditie in gang gezet. Op naar nog veel meer edities waarin verbinding, bewustwording en vrijheid centraal staan.

Na jarenlange succesvolle edities in Amsterdam brengt het NiNsee dit jaar Keti Koti Junior voor het eerst naar de Zaanstreek, in samenwerking met Keti Koti Zaanstreek Zaanstreek , Zaantheater , Black Wall Streef en het Wereldmuseum Amsterdam Leerlingen volgen een kunsteducatief traject over het Nederlandse slavernijverleden en de doorwerking daarvan in onze samenleving. Na een introductieles, gaan de leerlingen zelf aan de slag tijdens twee creatieve kunstlessen onder begeleiding van professionele kunstdocenten. Via kunst, creativiteit en persoonlijke expressie geven zij vorm aan wat zij hebben geleerd, gevoeld en besproken. De afsluiting van Keti Koti Junior vindt plaats in het Zaantheater, waar leerlingen samenkomen en hun inzichten en creatieve werk met elkaar te delen. In deze bijeenkomst komen herdenken en vieren samen: we staan stil bij het slavernijverleden en zijn impact maar vieren ook de vrijheid, veerkracht en verbondenheid.